用「喜劇」方式演「悲劇」

用「喜劇」方式演「悲劇」

法國影星蘇菲．瑪索（法語：Sophie Marceau）

演過一影片路易十四的情婦 ~演員：【瑪奇絲】。

出身卑賤的女子

為了爭取「演出話劇機會」出賣肉體的故事，


瑪奇絲用自己的身體

周旋於莫里哀與拉辛兩位詩人劇作家之間，

莫里哀是用喜劇作ㄧ通俗表演，

且莫里哀的戲劇充滿反諷意味，

莫里哀的那齣「偽君子」連

路易十四

都怕此劇會觸怒到教廷教宗

而引來無端「戰爭」呢！

那時候，拉辛的悲劇故事是不受世人捧場的，

演悲劇沒人想看，誰願意花錢買自己的眼淚？

太沒經濟效益了。

殊不知，悲劇是最能淨化人心了。

誰不愛享樂？

為何要花錢將自己的心情搞砸，太不智。

拉辛劇作家詩人

為了

拉攏女演員-瑪奇絲能上演他的悲劇，

拉辛竟然用「毒巧克力」毒死

瑪奇絲的丈夫「勒內」，

勒內是效忠於「莫里哀劇團」的，

勒內在演出「死者」一角時，

巧克力毒性發作，「勒內」真的

就

死在舞台上了....。

莫里哀的那齣「厭世者」戲劇

在蘇菲．瑪索

演出的「心動的感覺」電影裡有很深入的探討。

影片中的蘇菲．瑪索想通過教授的口試這一關，

蘇菲．瑪索在研究古典文學中

關於「厭世者」戲劇的主題申論....。

當兩個

很具有個性的靈魂相遇相愛了，

他們的結局會怎樣？

如果

有一方無法包容「另一方」與接受對方的

缺點時，

愛情註定會以悲劇收場。

思想家愛默生演講過這兩個主題：

「悲劇性」與「喜劇性」。

當時讀書會的成員們

還曾經透過張愛玲對愛默生演講稿的翻譯，

我們曾用去很多時間在討論這

兩篇的「對比」....。

受世人吹捧喜愛的喜劇性詮釋者-莫里哀，

其實私底下他必須向精神科醫生

求診「憂鬱症」的治療法，而他的醫生

卻跟他說

叫他去看莫里哀的戲劇就不憂鬱了。

莫里哀跟醫生說我就是莫里哀。

愛默生

傳達了「只有自己能救自己。」之想法。

美國孔子-愛默生以此故事

闡釋了東方哲理「自助、人助、而後天助」也。

前幾日，台北市八德路

上的

「城市舞台」上演

一齣「三個諸葛亮」小小舞台劇，

三人演出劇團

是用說唱藝術方式很搞笑地

重新演繹「中國四大愛情悲劇」~

「嫦娥奔月、織女牛郎、

梁山伯與祝英台、白蛇傳」，

台上三位演員在小小的舞台上，說說唱唱跳跳，

逗得

全場觀眾爆笑如雷....。

我的兩頰都笑僵了。

劇本創作者與演員們，故事新編能力令人折服，

演技叫人嘖嘖稱奇。

尤其是用啞劇、光影那最後一幕

「水漫金山」這部分，演出「白蛇傳」

的創意點子，演員們虛實穿梭於

走出框框舞台

隨而

又

進入布幔場景....。

就像我們投胎來世間，來來去去的生命輪迴。

記得

那齣「偶然與巧合」電影裡有一幕也是用

這種方式來演出的...。

這世代被手機電腦綁架了，人們總沈浸於

影像虛擬世界，

從電腦螢幕上就可以看許多各國的各種影片，

演員與觀眾之間，能就近距離

面對面的演出方式是越來越少有，

想讓觀眾進劇場看戲，

著實需要「新意」、「創新十足」的原創性，

方能吸引人走入「劇場」。

眼看著那些演員們

是在演「悲劇故事」，怎麼

那樣不嚴肅的搞笑啊！

或許就像

莫里哀與拉辛這兩人一樣，

如此迥異不同的人生價值觀，

對於同一件事情的看法，

自然創作出來的作品

就有喜劇性抑或悲劇性的差異了。

學會用喜劇視角來看待悲劇故事，

人生也就不那麼悲苦了。

蘇格拉底曾說過，如果把全世界的悲劇推積成

一座山，

每人只取一小瓢來飲，

人生之苦就不會那麼痛苦難過了。