討論余秋雨【人生風景】10&11章

討論余秋雨【人生風景】

第十章 體驗文化＆第十一章 跋涉廢墟。

摘錄佳句：

◆離開了關愛人類的人格基座，文化人便是無可無不可的一群，

哪怕他們渾身書卷氣，滿頭博士銜。 

                                                               

◆就一座城市而言，最好的文化建設是機制，是氣氛，

是吐納關係，是超越空間的策劃能力和投資能力，而不是作品。

                                         

◆我們今天失去的不是書法藝術，

而是烘托書法藝術的社會氣氛和人文趨向。

◆中國文化在最高層面上是一種做減法的文化，

是一種嚮往簡單和自然的文化。正是這個本質，

使它節省了很多靡費，保存了生命。

中國文化在最低層面上也是一種做減法的文化，

是一種實施互嫉和互傷的文化。正是這種現象，

使它失去了很多人才，走向了平庸。

◎創新也需根基於「傳統」作為養分。

舉例：

1.畢卡索因為看了拉菲爾「李奧阻止阿堤亞」

或稱「偉大的利奧一世會面阿提拉」 1513年，

梵蒂岡教皇宮赫里奧多羅廳壁畫。

畢卡索因而創作了

他最有名的「格爾尼卡」畫作。

2.馬內創作「奧林匹亞」源自於

提香的「烏爾比諾的維納斯」畫作。

◎今年度對城市文化吸引力的評比，

紐約是全世界排名第ㄧ。

而台灣能在文化吸引力排名第40名，

還不錯。

注：文化大都市評價指標體系設計主要圍繞

城市

吸引力、

創造力、

競爭力

三大維度，形成10個一級指標，52個二級指標。

所有數據均來源政府官方網站、城市文化年鑑，

以及聯合國教科文組織、世界銀行等權威機構的統計數據。

在2019年發布的《國際文化大都市評價報告》中，

位居前十名的城市為：紐約、倫敦、巴黎、東京、舊金山、

柏林、北京、洛杉磯、上海、羅馬。

代表性國際文化大都市中，台北位居40。

◎明朝的散文家張岱：

「人無癖不可與交，以其無深情也；

人無疵不可與交，以其無真氣也。」

討論奧茲-【繼承】&「親屬」兩篇

討論 艾默思·奧茲-「鄉村生活圖景」小說

之-【繼承】&「親屬」這兩短篇。

【繼承】：

◎簡介艾默思·奧茲生平，

「艾默思」此名

曾是猶太民族的第一個先知。

「奧茲」此姓有「堅定力量」意涵。

◎略述以色列建國前後戰亂歷史~~

巴勒斯坦曾由英國託管過，

後來英國從巴勒斯坦撤軍，

英國較偏袒「以色列」這一方。

◎奧茲在「鄉村生活圖景」~~「繼承」此篇，

最高層次的閱讀經驗~~影射~隱喻~~

主人翁~阿里耶·蔡爾尼克在影射「巴勒斯坦」。

陌生人~沃爾夫·馬夫茨爾在影射「以色列」。

百歲長壽老母親~阿里耶·蔡爾尼克的老母親

在影射「英國」。

◎用佛洛伊德本理論

去套

主人翁~阿里耶·蔡爾尼克

「本我、超我、自我」的關係。

或用拉岡鏡像理論，去闡述一種自我投射。

陌生人~沃爾夫·馬夫茨爾

像是

主人翁~阿里耶·蔡爾尼克的「超我」之姿

出現，使他充滿「內疚感」。

最末場景是主人翁、老母親、陌生人

三人一起躺在床上，隱喻著


其實躺在老母親身旁的

只有阿里耶·蔡爾尼克一人，

另一個是阿里耶·蔡爾尼克「陌生的我自己」。


◎想不到一個小故事情節，

每個讀者讀出的況味竟是迥然不同。真有趣！

「親屬」：

◎上一篇「繼承」裡的

主人翁~~阿里耶·蔡爾尼克

也在「親屬」篇裡出現，

就像是「巴爾札克」小說ㄧ樣，

同一個人物塑造

也會出現「巴爾札克」不同的小說裡。


◎ 作者為何老是講「外衣」過大不合身，

有何隱喻？

◎ 阿里耶·蔡爾尼克為何在這篇

作者要讓他是穿著「戰鬥裝」出現？

而女醫生的那位生病的年輕人姪子，

意有所指的那件「似是而非」

的「外衣」卻被遺落在公車的角落？

難道是在隱喻

時下的以色列青年已無戰鬥力，

只剩個空殼子？比起老一輩的以色列人

譬如阿里耶·蔡爾尼克這時代的人，

可是差很多呢？

◎ 一個阿姨「等不到」心愛姪子到來的

漫長等待，

獨白的回憶....，女醫生阿姨因她的戀人在

黎巴嫩戰爭身亡，

在戰後陰影的籠罩下，使她「自我封閉」且

移情到姪子身上尋求慰藉。

◎女醫生阿姨的生活是空虛與寂寞的，

將感情生活全然寄託在「親屬」別人身上，

而完全忽略近鄰好友遞出橄欖枝的善意。

◎說說「等待」與「失落感」的個人經驗。

◎姪子本是要來找阿姨複習功課的，

阿姨卻跟姪子玩一整晚的「跳棋遊戲」，

阿姨還強勢不准自己輸掉棋戲。

後來姪子去考試仍順利過關了。

作者鋪陳此段的用意何在？

◎阿姨去文化廳研習兩門課，卻無興趣，

這個阿姨不知道她自己想要什麼文化嗎？

◎以色列建國，其文化精神指標是什麼？

那件「外衣」如果只是個空殼子，

那些所有參與戰爭者，

到底為誰而戰為何而戰？

那件可能是年輕人的「外衣」

可是阿姨「存疑」的一廂情願的希望？

還是

阿姨獨自啃噬「戰後陰影」

不知想要何種精神文化來做指引？

看來，漫漫長夜的空虛寂寥，

參與戰爭的士兵之「親屬」的淚水

也只能經由那些

小說來叨叨念念作為控訴了。

「四時不惑」墨子團隊

參觀2019年台北國際藝術博覽會


走到上海寶龍美術館這一區，

我被關在那個「四時不惑」

的三角空間小房子裡面....。

新媒體藝術很多場景要互動，

創作者特意為觀賞者設計的場景，

讓觀眾成為作品的一部分。

此設計誘發觀眾「大排長龍」去參與，

新媒體藝術作品並不完整。

所以需觀賞者去拍照，去記錄作品。

當然記錄這些作品的同時，

觀賞者一定要先要去了解這些作品

想要傳達什麽。

觀賞者在作品裡面又扮演著怎樣的角色？

從互動中去理解作品想要傳達的意涵。

我的感受

是

往上看有無限延展的「未來」可能。

往下看

猶如墜入無底深淵的恐怖！

我要「活在當下」，

好好把握每個瞬間的「美好生活」。

「新媒體藝術」墨子 「繩與圈」的對話

甜甜圈的哲思  宇宙生命的周而復始

的循環  「生命共同體」 永生？

墨子團隊的「新媒體藝術」

參觀2019年台北國際藝術博覽會  

   在 上海寶龍美術館  逗留最久。

新媒體藝術

墨子團隊

《食色，性也》：

「甜甜圈」引發的思考

N個被掛起來的「甜甜圈」，

全部被裝置在同一個空間裡，

夢幻中帶著浪漫，

真實中又有些虛無，

隨手一拍都是稱霸社交圈的大片！

2分鐘的凝視，

寄託著設計者

對自然現象和社會人事的態度，

發生、成長、消亡，不過是一個反覆的過程。

光環每一次的變換

都會構築出平面與立體、

有限與無限的關係，無限循環，

周而復始，沒有盡頭。

讓人思考「永生」？議題。

讀奧茲-「鄉村生活圖景」1-2

讀

艾默思·奧茲-「鄉村生活圖景」

之-【繼承】&「親屬」這兩篇。

從文本字裡行間的連結，浮現

肖洛霍夫「靜靜的頓河」裡的

男主角「格里高利」兩次參加紅軍，

三次投身白軍。他在動盪時代的徘徊動搖，

最後他失去了一切....大時代小人物的悲劇。


奧茲-【繼承】小說裡的刻畫，那位陌生的侵入者

與上一代人又似有陌生底「熟悉」...。

記得，俄國地景藝術家尼古拉·波利斯基

曾來過桃園創作

漂流木的地景藝術。

奧茲-【繼承】小說裡的

「阿里耶·蔡爾尼克」的「逃離故事」，

猶如尼古拉·波利斯基「象牙塔」作品。

尼古拉·波利斯基他將俄羅斯知識分子

傳統的保守主義

（撤退到鄉村，退縮到自然，遠離城市的誘惑）

與前衛表演和概念主義的邏輯相結合。

 所有這些都必須基於建築烏托邦進行，

這一點很重要。

 如今，俄羅斯的烏托邦意識暫時

不在建築中生活：

它已經開始向鄉村轉移並在景觀中居住。

波利斯基一次次挑戰、突破極限的大型創作，

不僅迴響著人類歷史與文化，

也交會著自然與人工。

它們每每震撼人們的視覺印象，

更衝擊人們的身體感官，

屢屢召喚觀眾既細膩幽微又澎湃填膺

的複雜情感，

讓人矛盾地同時感受人類的渺小與巨大。

而

讀完奧茲-【親屬】小說後，

我自己的連結閱讀樂趣是將

畫家邁克爾·米爾金（Michael Milkin）

幾幅畫作的標題名稱打亂，

自己玩起「連連看遊戲」，

看看哪些「名稱標題」配哪一幅畫作？

比如：「老地方」、「美好的回憶」、

「暗戀者」、「下一站」....。

有趣也。