接「什麼氣」？

接「什麼氣」？

與親人在分享照片時，

發現一支「木槌」在敲晦氣！

一問？直覺出現疑問？

「搬家人」在住進一處「舊人住過之宅」後，

頻頻發病！

是前人住家所留下之晦氣未散？

「搬家人」到底是

接到「什麼氣」？晦氣？穢衰象？

住進宅第之後，

諸事不順？

是牽拖嗎？想太多嗎？


反正，寧可信其有「氣」！

這股無形暗黑能量在搞鬼作祟......。

算是「犯小人」！

點燃「橘子皮」讓「吉」字諧音

嬝繞醺煙整個室內屋宅，祈禱能招來好氣場。


抓把「鹽巴與生米粒」灑向屋內的四個角落，


期望能避避邪！

讓「地基」有吃食，千萬別來作怪！

有事沒事就唸唸佛號吧！

嘴裡常唸「藥師琉璃光如來佛」來自我加持，


招些神佛貴人來助助，保平安。

住家潮濕，除濕機如果還不管用，

就點上象徵光明的「燭火」來長期對抗...........。


要是一切「瞎忙」都已沒輒，

那麼也只能跟自我妥協

「與命運愛磨」來和平共處。

凡事.........。前兆？遇上順境或是逆境？


一旦「想通」了，腦根筋

才能真正的「放下」。

不想了，頭腦放空， 才有好眠.......。

誰交好運？誰交厄運？且將「比較心」去除，


方能悟道 - 禪語空人心。

Bizet的創作動機？

比才的創作動機？

斯里蘭卡，比才曾經去過嗎？

Georges Bizet 為何從義大利歸國之後，

他的第一部歌劇的創作

要以「斯里蘭卡」這個島嶼為背景？

「卡門」裡「背叛」主題 是 Bizet 婚後之作，

他在1863年未婚前，這部取材「異域風情」的

歌劇「採珍珠者」，

是

關於「婆羅門」

祈禱女神的故事。

三角戀情題材

從這齣歌劇「採珍珠者」到歌劇「卡門」，

比才在兩齣歌劇的創作曲目的心態上，

本質、風格

是否一致？

相隔十年之間，這一前一後

雖然仍是老套的「三角戀情」戲碼，

情節有更動的部分，到底具有

什麼「個人色彩」的象徵意涵？

謎一般讓人十足好奇！

更讓人好奇的是，

尼采基於何因？要搬上

比才的「卡門」此歌劇

來批評華格納？

烈焰燃燒般的「嫉妒」、「憤怒」

看見自己的「相對應」之心？

將「採珍珠者」與「卡門」這兩齣歌劇，

找一找！在哪些音樂的部分，

對於「情感緊張」的音樂表現上，

異同點之處的落點？富有較大變化的音樂處理？

試想，Bizet 的創作動機？

為何

他要選擇

具有東方色彩的故事，來嘗試創作？意義何在？

美國大文豪-海明威說過

「斯里蘭卡」是「綠色的伊甸園」。

「斯里蘭卡」在當地僧伽羅語的意思

是「光明富饒的土地」，

幾年前，被大海嘯席捲過，喜愛「她」的人，

說「斯里蘭卡」是「印度洋上的珍珠」。

悲憫過「她」的人，

就說「斯里蘭卡」是「印度洋上的淚珠」。

Bizet 這齣歌劇「採珍珠者」，

讓「斯里蘭卡」回到遠古年代，

讓「斯里蘭卡」的小鎮漁村，

洋溢著濃郁的宗教氣息，群舞-千手觀音的舞姿，

跳著

呼喚婆羅門守護神！ 

 凡間裏人神通的祭司「祈禱女神」！

注意聽看看 ！

到底  Bizet  有用上「Fugue 」嗎？

許多的二重唱......。

舞蹈與音樂都添加上「地方色彩」，頗神秘！

長面紗裏的美麗容顏是「祈禱女神」蕾拉！

「蕾拉」在Bizet 的女主角形象裏是

酋長祖爾加最完美的愛人

也是祖爾加的「救命恩人」，祖爾加為救她

而死，

甘願！

那是「友情與愛情」糾葛拉扯之後，

最後真摯之情的覺悟！很神聖。

是否在Bizet 的潛意識裡，很想

在現實中

無法實現的「動機」？ 那是對背叛女性的懲戒！

Bizet 就乾脆讓自己

在自己的創作曲裡，在唱戲裏去完成？

終於

在

經過十年的戲劇張力網

那麼一滔洗，劇中的女主角

就不得不更誇張點嘍！

歌劇「採珍珠者」的祈禱女神-「蕾拉」

「她」搖身一變就蛻變成另一個化身  ，  

 Bizet 必須讓「所愛之人」變成

「卡門」歌劇裡，

被愛人殺死的的「吉普賽女郎」，

方能遂 Bizet 的怨妒之心？是嗎？

那是

躲到Bizet 的影子裏，

做ㄧ空幻的「假想」試題。

凡是有親歷過，必深刻！

連結的也夠離譜的「有譜」？

幻想曲！

尼采與比才的相應篇，發人深想呢！

在現實中無法實現的夢境，總會找出口，

在其他地方找發洩，才不至於白白憋死！

難過！

歌劇「採珍珠者」裏也是 男主角之一

的Nadir漁人，這位男高音所唱的

浪漫詠嘆調

【Je  crois  entendre  encore】

（我彷彿再次聽見她的歌聲）

是首

思念愛人的抒情歌，非常動聽。

用吉他樂器來演奏此曲也是很感人。

此曲跟尼采

在「查拉圖斯特拉如是說」裡的「子夜歌」，

與歐陽修的「訴衷情」裡的句子

「思往事，惜流芳，易成傷。

擬歌先斂，欲笑還顰，最斷人腸。」

其念想基調都是雷同的。

或許 Georges Bizet 的創作動機，是很單純！

只是  Bizet之曲  太過傳神，讓人起疑竇，

是否，他的感情曾遭受過「重創」？

他肯定是個「感情世界的受傷者」嗎？

是道謎題！

鬧廳音樂

鬧廳音樂


「麻姑獻壽」劇碼，

在一些喜慶節日裏

常被主辦者受邀演出，

尤其是壽宴上

此劇更顯熱鬧喜氣。

「麻姑獻壽」那些[獻壽桃]的布袋戲，

在廟會的廣場上，

藝閣搭棚一演再演，兒時記憶猶新。

只知「麻姑」嘛！

跟「長壽」這兩個詞兒

彼此有親密關係而已。

看了「麻姑獻壽」連續劇，才知道

原來道教裡的[南極仙翁、赤腳大仙、彭祖......]

仙界的故事，足可媲美

希臘神話故事。

這齣

東晉時代的神話傳說，宗教的說教氛圍濃厚，

二分法的懲惡揚善；積善之家必有餘慶，

很老普吧！

但是

它

卻是維繫社會秩序的一劑隱性良方。

喚醒你認真去

思考「生命長度、深度、廣度」？

人間與仙界的戀情，

有道「只羨鴛鴦不羨仙」

大概就是類似

長壽仙子-麻姑與梅繼文-中醫師

這兩人所譜出的戀曲吧！

人仙相戀，生死相許！

劇嘛！誰演起

正派、反派、黑臉、白臉、丑角、配角、主角.......。

總需要這些基本元素

來支撐一齣戲劇的架構.....。

劇本是戲劇的靈魂。

慣常認知裡的「正」派，

往往會因為

劇導

刻意某種現代意義有所寄託的

訴求反思下，

故意讓

「正」派人物出現「亦正亦邪」！

反而讓

彭祖的長壽？變成一道「謎題」！

如何說「彭祖」？才好說出個

他之所以長壽的「自圓其說」！

還強調「彭祖」這個「長壽秘訣」

要「合情合理」？

我在想，

如果讓「彭祖」穿上正派的衣裳，

改頭換面，那麼故事又該如何去「編它」，

給神話故事有更多元的想像.......。

當我想著

彭太山怎麼變成反派人物？長壽的彭祖

怎麼是吃小兒腦血所製成的「丹藥」

才「長生不死」的？

如果，竄改古老「傳說」，給彭祖一個新面孔，

最終仍是

俗諺講得「不見到黃河，心不死！」的結局，

那麼

彭祖這個「死心眼者」，有「執著」的性格

當他擁有「長壽」的秘訣時，

為何他仍難逃一死的命運？

這曲折該讓它如何合理化？

彭祖ㄧ生的經歷過程，還有其他的說法嗎？


不照著「古」！

後人如果想要再「加工加料」，不管

彭祖與麻姑的關係是交惡還是交好，

用現代視角的衣裳，試試！

他們能穿上什麼合適的款式？

才符合我們這個時代的潮流？


顯現「較不八股」樣貌！

當然，

宗教信仰與道德規範在社群互動中，

這份量比率輕重拿捏，

只視人心所向？

人心的依歸？人心的服膺？

仍是「自主」性的判別，

儘管有人覺得

「有神論」？他是很不屑而嗤之以鼻，

可是，

那些美麗的神話故事，還是一直流傳至今，

卻是件「事實」。沒人想看，當然就沒人會演。

是大眾文化還是小眾文化？


且不論。「神話」仍是存在於觀眾群中。

麻姑獻壽與北管鬧廳音樂，

在過年期間，

在我的兒時記憶裡那些的「過年」......。

仍持續拉長尾音在發聲......。

既親切又溫馨，是那樣地遙遠......。

一片裙

一片裙

曾經是媽媽為我初入社會上班時，

所添購的兩件「一片裙」，

一件是暗紅底的大格子紋，

一件是黑白相間的朵朵小花開，

不管妳的腰身變胖變瘦，反正

長長的「布腰帶」一穿過

腰間那個「活結洞門」

再將兩端的預留腰緞帶綁個「蝴蝶結」，

管妳有腰身；沒腰身的，都適穿。

此造型很輕巧，質料柔順有飄逸感，

不知為什麼？

想媽媽時......。浮現「一片裙」。

跟媽媽逛街的記憶，

當時我們一起挑中這款式，

就買那兩件「一片裙」，

此刻回想，

媽媽是很精明的。

她的買衣哲學，總會想到

我的胖瘦老是「說不準」，

身材走樣個「一兩分」，自是難免。


媽媽總能想出「靈活變通」的實用性，

還真是很有想法呢！

當然，也是「一片裙」當時正夯，

跟傳統穿法不一樣，所以那時候的買氣頗盛。

為何當時候的流行潮是一窩蜂的

大家都喜歡買「一片裙」來穿？

除了流行之外，背後也說明，

「吃飽」、「穿暖」的需求已退居其次，

趕潮！求新求變兼具實用穿法才有賣點。

閒來無事，我把一些剩布裁拼，

自己也來玩玩舊回憶-「一片裙」的思念。

蝴蝶結飾是年輕人的氣息，

縫製有年紀的裙子，要是也綁起

那樣的「蝴蝶結」，

就是感覺不到味（位）。

像似虛偽地「裝年輕」裝可愛。


什麼年紀？該穿什麼服飾？

這年頭，雖已無硬性規範之，

但是，只要你妳是「不失分寸者」，

至少，尤其是

在參加家族宴會時，可別

穿錯衣服

鬧笑話。

引來眾目睽睽，驚嚇到他人的觀瞻，

那是很不得體的。

破壞形象呢！給晚輩看得都「礙眼」。

人，貴在

自知之明，

心裡總該有個「底」，逾越就減分了。

什麼場合？該說什麼話？

儘管是「演戲」也要求「逼真」，

這就是社會化之後的所謂「人」也。

人，從「人」到「社會人」，

也只能從眾媚俗，方能求得

稍許的「安寧」、「平靜」。

否則，轉身-變裝秀、驚世駭俗、愛耍酷，

想用「一片裙」來遮掩，

恐怕都蓋不住喧囂之聲......。

是「假」在說著「人情世故」也！


假假的「真」！